高橋晶子＋高橋寛 ／ ワークステーション

タイの風景

高架線路背後に寺院と高層ビルバンコクの都市風景

まだ新型コロナウィルスが世界中に拡散する少し前、2月下旬の連休を利用してタイ・バンコクを訪れました。

私たちにとっては東南アジア、熱帯モンスーン気候へのはじめての訪問で、日本はまだ冬の真っ最中、コート無しにはすまない気候から一気に真夏30℃超えの世界への飛行です。到着は夕方だったので少しは安心できましたが、それでも日本の空港で衣服をできるだけ軽装のものに取替えて、体調管理に気を使いました。

バンコクの交通インフラは大都市そのものです。私たちの予約したホテルは商業の中心地サイアムにあり、空港から高架線を走る電車を乗り継いで着いた駅は地上4階建てのホームの3階で、改札口は地上2階、その下は車道になっていました。また、改札階からは高架線左右にある商業施設とダイレクトにつながっていて、私たちのホテルからは車道を渡らなくとも商業施設の中を貫通する斜路を通り抜け直接改札口に行くことができ、とても便利でした。

サイアム駅につながる建物内の通路
地上階を歩くとバイクの駐車スペースや地下駐車場への出入口、隙間に入り込んだ日用品の露店などがひしめき、東南アジアらしい活気も感じられ、ちょっと映画ブレードランナーに出てくる風景のようです。

夜、高層階のホテルの部屋からは露店のあかりがきれいに見えました。

露店のあかり
サイアムデパート前のLED照明
しかし、サイアム駅周辺の商業施設は色とりどりのLEDで飾られ、若者たちが盛んにスマホで写真を撮りあっている風景はどこの都市も同じようです。

朝になってホテルの部屋からは高架線と背後の高層ビル、そして、ビルに囲まれた色鮮やかな寺院が見えましたが、この組合せはやはりバンコクならではのものでしょうか。

チャオプラヤー川の風景

大きく蛇行しながらバンコクを南北に縦断するチャオプラヤー川とそこから広がるいくつかの運河では大小さまざまな船が行き来していて、人々を運ぶ水上バスはじめさまざまなものを運搬しています。有名な水上マーケットには今回訪れることが出来ませんでしたが、水上交通は今でも日常生活で重要な役割を担っているようです。タイシルクで有名なジムトンプソンの旧家も東西に流れる運河に面していて、対岸のシルクを織る工房から水運を利用して製品を運搬していたそうです。

チャオプラヤー川の沿岸には王宮や大きな寺院がいくつも面していて、この川がバンコクの表通りであったことがよくわかります。

川に面した寺院渡し舟背後には高層建築が見える

王宮近くの船着き場では、土産物や飲食店など観光客相手の商店が軒を連ねていました。以前は昔の江戸の河岸（かし）のように倉庫や市場などの風景が広がっていたのでしょうか？今でも一部にはそのような風景が見受けられました。ひと昔前の日本のように川の水は汚れていて、プラスチックなど生活用品が漂っていましたが、これだけ生活に根付いているので、これから意識改革が進むのでしょう。

船着き場の建物・川に張り出た飲食スペース船着き場奥の路地市場や倉庫が並ぶ郊外の風景

車でアユタヤ方面に進むにつれて田畑と町が交互に繰返す風景が続く。田畑が続く中にも決まった間隔のように露店やバイクの物売りが突然現れ、簡単にしつらえた店の奥には日差しを避けて寛ぐ人々が見えます。炎天下に簡単な日よけテントを広げただけの店もあり、たまに現れるお客を相手の商売は日本ではなかなか考えられないものです。

道路の拡幅工事が行われていた場所にポツンと店がある樹木の下に簡単な屋根をかけただけの店・奥には休憩スペースバイクの物売り
以前テレビで、沿道でアイスを売る人とそこに集う人々の交流を紹介していましたが、日本ではテレビに採り上げられるような光景がここではあたり前のようです。露天の駐車場や施設入口などに簡単な小屋があり、その中で人々が一日中ゆったりと働いている、そんな光景もいくつも見かけました。

バンコクの緑

チャオプラヤー川の河口近く、起伏の少ない平野にあるバンコクは、グーグルアースで見ると背後の広大な田畑に囲まれています。市内で時たま見かける樹木は見慣れた高さの割にやたらと幹が細いものが多く、成長がいかに早いかがよくわかります。ジムトンプソンの旧家はタイの伝統的な住居形式を踏襲した高床式の建物で、隣接して小さな庭がありますが、そこの植物の成長ぶりを見るとまさにこの地域が熱帯モンスーン気候であることを実感します。その庭は手入れされているものの、まるで小さなジャングルのようです。

ジムトンプソンの旧家の庭ピロティからみる庭

台湾でも雨樋などに雑草が繁茂しているのに驚かされましたが、ここの植物は勢いがさらにすごい。ちょっと油断をすると街は植物に侵略されてしまうようです。人々の生活する都市部は最小限に面積を抑え、この中だけはしっかりと植物を管理していこう、という感じです。伝統的な高床式の建物のピロティからみる庭は美しく、風が通り抜けひんやりしていて風土にあった住形式だと納得できます。ねこの居場所にもなっています。

まとめ

4日間の滞在での断片的な印象しか話せませんが、タイは、近代主義の洗礼をやわらかく受流しながら、伝統的な生活に根付いた豊かな風景を作り上げているように感じます。そのあたりが現代建築のいくつかにも現れているようです。次回はそのあたりを話してみたいと思います(ht)。

ジムトンプソンの旧家ピロティで寛ぐねこアユタヤ遺跡で見かけたいぬ・木陰にあなを掘って寛ぐ

HEDMARK MUSEUM 2 展示物と展示空間

ここでは、遺跡以外の展示物と展示空間について紹介します。

コの字型平面の建物全体で先の中央部とは異なり、左右両翼部分の構造は既存遺跡の壁内側にしっかりした木の柱を等間隔に床面まで下ろし、上部の木造小屋組みを支えています。遺跡壁の上にも木造の壁が載っていますが、こちらは遺跡に荷重を加えないように、主要な柱からの片持ち梁的に処理されているようです。小屋組みの形式はコの字中央部と同じで、全体の一体感を生み出しています。

内部の床面は主にRC造の入れ子構造になっていて、木造部分とは縁が切られています。

コの字型平面の左翼部分には上端部に階段教室風のホールとコーナー部に衣服などの展示空間、その下にも小さな展示空間があります。それらは階段やスロープなどで繋がれており、順路はさまざまに設定可能です。

左翼のコーナー部　衣服などの展示空間と手前ホールのホワイエを兼ねる

階段教室風のホール　壁面には大きなガラス開口、小開口はレンガで埋められる下階の小品の展示空間右翼部と中央部の交差部　斜めに大きな梁が架かる

右翼部分は全体が展示空間ですが、左翼部での動線の考え方がさらに存分に展開されています。最上部には対角線上に2つのRC造の床が入れ子状に浮かんでおり、隙間にはスロープが入り込んだり、そこに座れば簡單な講義ができる広めの階段が下部の展示室とを繋ぎます。下部の展示室では上部に床があるところではそのスケールに応じてさまざまな小物が展示され、2層分吹抜けの空間ではスロープに接して大きな展示物が置かれたり、吹抜けを介して上部の展示物を眺めることもできます。

交差部から右翼部分の奥を見る　右手に馬車、正面吹抜け部には製粉機が見える奥が交差部　スロープを降りながら製粉機や酒の蒸留釜が見える下階の展示室　奥には右側のスロープと持ち上げられた蒸留釜が見える
奥には製粉機、手前は蒸留釜を真下から眺めるユニークな展示下階の展示室奥には広い階段が見える上下を繋ぐ外部動線　RC造の階段とブリッジで構成

上下を繋ぐ動線には建物外壁に沿った外部ブリッジもあり、気分を変えて中庭の遺跡などを眺めながら次の展示空間に進むこともできます。

全体はそれほど広い施設ではないのですが、さまざまなスペースが用意されていて、鑑賞ルートもいろいろありそうです。行き止まりがなく回遊できるので実際よりも広く感じます。また、展示物は一つひとつの見せ方が工夫されており、それぞれ個別に鉄骨やガラスを巧みに利用して展示されていますが、そのデザインがとても洗練されていて、展示物の魅力を十分に引き出しています。12年間、丁寧に時間をかけて隅々まで考えられている印象です。

ソリのユニークな形態をうまく表現した展示

私たちもこんなにじっくりと時間をかけて取り組める丁寧な仕事をしてみたいものです。(ht)

HEDMARK MUSEUM(ヘドマルク博物館）1

スヴェレ・フェーンの建築作品を見ることが今回、オスロ訪問の主な目的でした。

私たちがはじめて出会ったスヴェレ・フェーンの建築はベネチア・ビエンナーレ会場の北欧館(1962)です。すごくシンプルな覆いだけの建築なのに、既存樹木をたくみに取り込んだり、大スパンを軽々と覆う構造、梁の間からこぼれ落ちる光の美しさなどに強い印象を受けました。また、その他の国々のパビリオンが建設された時代の影響を大きく受けているのに対して、時代を超えた普遍性も強く感じました。

ベネチア・ビエンナーレ会場の北欧館　PC梁？が繊細で美しい

その後、東京芸大で世界巡回展(2004)が行われ、そこで数々の建築作品に接し、展示されている模型の写真を全部撮った記憶があります。

今回、訪れた建物はオスロから列車で北へ１時間20分ほどのハーマル(Hamar)にあるヘドマルク博物館(1962-74,2005)とオスロ市内の建築博物館の増築棟(2007)です。

ヘドマルク博物館は12年という長い歳月をかけて徐々に出来上がった建物のようで、一部に比較的新しく増築された部分(2005)もあります。

コの字型の建物全景と遺跡に呼応するブリッジ　東京大学総合研究博物館所蔵写真より引用
手前が2005年オープンの増築部分　Thomas McQuillan論文より引用

どちらも遺跡の保護と展示を目的としていて、増築棟は遺跡の上に覆屋を設けた部分だけですが、本体部分はその遺跡の時代に関わる衣服や什器、蒸留釜や粉挽き、馬車や馬橇など生活道具の展示空間が展示方法とともにとても見応えがあります。階段教室風のホールもあり、研究・発表会なども行えるようです。体験を通してのその魅力を言葉と写真だけで伝えることは、建物の構成自体が単純でないためにとても難しいですが、遺跡を保護・展示している部分は比較的単純なので、まず、こちらから紹介します。

本体のコの字型平面の建物中央部が実際の遺跡を中心に保護・展示している部分です。ここでは、遺跡として残っている組積造の壁の上に木造の小屋組みを載せ、組積が崩れた部分では一部柱を伸ばして屋根を支え、壁の孔には透明ガラスの風雨よけを施した上で内部化し、遺跡上にRC造のブリッジを架け渡し、ブリッジから遺跡を眺めたり、一部では遺跡レベルまで回り階段で降りて、間近から眺められるようになっています。ブリッジ途中には、RC箱状の３つの展示室がありますが、それらは注意深く遺跡壁からは縁を切られ、各々１本の円柱とブリッジからの腕によって支えられています。この箱状展示室には屋根部分を構成するRC天井はなく、直接木造の屋根に接していますが、その屋根は全面ガラス張りでサンサンと光が降り注ぎます。薄暗い遺跡の空間から明るい光溢れる展示室に入るとそこにはオブジェ的な遺品が象徴的に飾られているという感じです。

ブリッジ途中に展示室が浮かぶ展示室内の木造小屋組みに設けられた光天井
手前の遺跡壁が描くループは奥のブリッジが描くループに呼応する
ブリッジはそのまま建物外に連続し、庭に残るいくつかの遺跡上部を通過してまた建物側に戻ってきますが、ブリッジが描くループは外部の遺跡壁のループと呼応するように形態が決定されているようです。

2005年にオープンした2つの増築部分は、一方は小ぶりのRCヴォールト屋根の覆いで半地中化されており、中庭のオブジェ風の扱いです。

中庭のオブジェ風扱いの増築部分遺跡の上にブリッジが架かる
もう一方は集成材の折れ屋根状の柱・梁の組合せにガラスを多用した明るい空間で、こちらは本体部や新たに設けられた小屋と連続して遺跡の中庭を囲むように配置されています。

特異な形状の増築棟

ヴォールト屋根の部分は本体部と同じように遺跡の上にRC造のブリッジが架かり、見学者はブリッジの上から遺跡を眺めるだけですが、木造の部分にはブリッジはなく、自由に遺跡の中を歩けるようになっていて、階段状になった遺跡をさまざまなレベルから体験できます。ここでは屋根や壁のスリットから差し込む光と梁の影が遺跡全体を覆いつくしているので、学術的に遺跡を見るというより光と影と遺跡が織りなす空間の楽しさを体感するような感じです。(ht)

光と影、遺跡が織り成す空間

ヴァイキング船

オスロでは発掘されたヴァイキング船を展示している博物館も訪れました。

ヴァイキングの伝統では、船の持ち主が死去すると、生前故人が愛用した馬や生活用具とともに船までも一緒に埋葬したそうです。ヴァイキングの人々にとって船は、それほど生活に密着したものだったのでしょう。そのような船が今でも発掘されることがあるようです。

展示されている３艘のヴァイキング船はいずれも中型で、浅瀬でも航行できること、前後両方向に航行できることなどを基本的な条件としてその形態が決定されているとか。とにかくその形態の美しさは驚くほどです。特に船体の中央部から船首にかけての３次元のカーヴ、船首に立上がった竜骨に向かって船体を覆うオーク材がねじれながら集まってくる様子を見ていると、ヴァイキングの人々の技術の高さ、確かな美意識に感嘆します。そこにはまさに近代の「機能美」が現れているというように思ってしまいます。

船首の竜骨に向かってオーク材が集まってくる

一方、船首の竜骨付近には何やら不思議な文様が彫り込まれている船もあります。この文様は想像上の生物が形作る組紐文様です。

船首付近の動物組紐文様

また、船以外の副葬品を眺めてみてもそこにおびただしい装飾文様を認めることができます。

荷車の側面に施された不思議な動物文様

ヴァイキング船に見られる洗練された機能美とそれらの不思議な文様が同時に存在していることが私たちにはなかなか納得できません。近代主義建築では装飾を排除した上で純粋な機能美を追求し表現してきました。私たちは装飾と機能美は両立できないと思い込んでいるからです。しかし、そうではないことをヴァイキング時代の人々は示してくれているようです。(ht)

スターヴ教会出入口付近に見られた動物組紐文様

大きなテーブルが迎える民家

先日、夏休みを利用して北欧のノルウェー・オスロとフィンランド・ヘルシンキに行ってきました。

オスロで訪れた民俗博物館には多くの民家が保存・展示されていましたが、私たちの主な関心は、ノルウェー独特の形態の木造教会（スターヴ教会）だったので、そこを堪能したあとは近くの民家を覗き見するという感じでいました。ところが、教会近くの民家を覗いてビックリ！

入口に正対する壁沿いには、民家の幅いっぱいに大きなテーブルと長く太いベンチがどっしりと設置されていて、外観の素朴な作りに比べてその水平面の精度にとても洗練された意匠を感じました。その民家は商家らしく、大きなテーブルでは商品が売られたり、料理が食べられたのかも知れませんが、入口正面で人々を迎える象徴的な役割をテーブルが果たしています。

もう一軒、内部に家具が設置された純粋な民家でも、やはり入口に正体する壁面に沿って長いテーブルとベンチが設置されています。中央には囲炉裏、上部には採光・換気のための天窓、入口左右には箱型のベッドが整然と置かれています。こちらのテーブルとベンチは先の商家のものよりは素朴な印象ですが、建物幅いっぱいに人を迎え入れるような印象は同じです。

囲炉裏の入口側には風よけの大きな石が立っている

大学生の頃、研究室で住宅プランをスケッチしていたときに、壁沿いにソファーを置く場合には、入ってきた人とソファーに座っている人の視線が正対しないようにと、先生から指導されたことが思い出されます。

日本独特の視線を柔らかく受け流して曖昧に争いを避けるスタンスではなく、入ってきた人と向き合い、敵か味方かをしっかりと確かめた上で招き入れる、ノルウェー民家のテーブル配置にはそんな厳しさを感じました。

寒い地方の民家なので、木造の教会も含めて、多くの民家では入口側の外壁の外側にもう一枚の壁を建て、一部採光のための飾り窓などを設けています。入口が雪で塞がれることを避け、民家が連続するところではそこがアーケードのように連続した通りとなって、ちょうど東北黒石の「こみせ通り」（雁木）のように雪の季節の生活動線になっています。

民家の外観入口前の壁面との隙間連続した民家「こみせ通り」のような半外部空間

ここのスターヴ教会の内部は大樹のウロに入ったような印象でした。中で賛美歌が歌われるときっと素晴らしい響きなのでしょう。しかし、やはりこの教会は厳冬の時期に訪れて体感すべきもののように思いました(ht)。